Nous vous proposons une sortie à la journée à Art Karlsruhe,

le samedi 22 février.

Le trajet se fera en car.

Merci de contacter le secrétariat pour vous inscrire avant tout envoi de règlement, par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

Bienvenue à art KARLSRUHE pour l’édition 2025 !

Art KARLSRUHE, le rendez-vous incontournable des amateurs et collectionneurs d’art, ouvrira ses portes du 20 au 23 février. Un programme riche et varié, où 200 galeries internationales présenteront à nouveau plus de 10.000 œuvres d’art.

Nous vous proposons une nouvelle visite de la bibliothèque de la Saams.

Agathe Bischoff-Morales, ancienne conservatrice en chef chargée du fonds patrimonial de la ville de Strasbourg à la Bibliothèque Malraux et membre de notre comité, vous invite à la découverte de nos livres d’amitié,

Le lundi 27 janvier à 14h30,

dans nos locaux au 20 rue des Serruriers, Strasbourg.

Visite limitée à 15 personnes, inscription obligatoire auprès du secrétariat par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

Nous vous proposons d’assister à trois visites guidées sur le thème:

« Enfantillages. 

L’Alsace et les prémices de l’illustration jeunesse (XIX-XXè siècles). »

qui se tiendront à la galerie Heitz, palais Rohan,  2 place du Château, Strasbourg, les

Mardi 28 janvier à 14h30

Mercredi 29 janvier à 14h30

Jeudi 30 janvier à 14h30

Merci de préciser la date de votre choix lors de la réservation.

Visite limitée à 20 personnes, inscription obligatoire auprès du secrétariat par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

 

« Cette exposition présente pour la première fois la place singulière de l’Alsace et particulièrement Strasbourg dans l’élaboration d’ouvrages illustrés destinés à la jeunesse à partir du XIXe siècle. Dès cette époque, des illustrateurs et illustratrices, éditeurs et imprimeurs originaires de la région ou entretenant un lien fort avec elle, ont participé à une grande aventure éditoriale pour faire vivre un nouveau marché destiné à édifier le jeune lectorat tout en le distrayant. La région, entre France et Allemagne, a pu s’appuyer sur le dynamisme et le talent visionnaire d’artistes comme Gustave Doré, Théophile Schuler ou l’éditeur Pierre-Jules Hetzel qui ont uni leurs efforts pour mettre en image des histoires pour de jeunes lecteurs. »

Nous vous proposons d’assister à deux visites guidées sur le thème:

« Pas de livres pour enfants. Enfantillages chapitre 2 »

qui se tiendront au musée Tomi Ungerer, 2 avenue de la Marseillaise, Strasbourg, les

Mardi 14 janvier à 13h00

Mercredi 26 février à 13h00.

(Les séances se dérouleront pendant le temps de fermeture au public)

Merci de préciser la date de votre choix lors de la réservation.

Visite limitée à 20 personnes, inscription obligatoire auprès du secrétariat par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

 » Il n’y a pas de littérature pour enfants, il y a de la littérature » (François Ruy-Vidal) est un principe fondateur et provocateur qui a guidé la conception de livres jeunesse à partir des années 1960/1970. L’exposition prend ce principe comme fil rouge pour examiner comment les limites entre les différents domaines littéraires sont abolies à partir du moment où les enfants sont pris au sérieux, où on les confronte à des thèmes difficiles et complexes et, surtout, où ils peuvent construire eux-mêmes le sens de l’œuvre. « 

Cette exposition prend son point de départ dans l’œuvre audacieux et émancipatoire de Tomi Ungerer, dont les livres ont fortement marqué son temps. Elle met aussi en lumière d’éminents illustrateur·ices contemporain·es qui s’intéressent au rôle de l’enfant sous des formes poétiques, politiques et ludiques: des livres écrits avec des enfants, des livres dans lesquels l’autorité de l’enfant et de l’adulte est renversée, des livres dans lesquels la vie intime de l’enfant peut trouver une résonance. En somme, des œuvres d’art qui bousculent les hiérarchies de notre monde, et qui en ouvrent le sens et la portée.

Artistes illustrateur·ices internationaux et strasbourgeois·es exposé·es :
Beatrice Alemagna, Pauline Barzilaï, Blexbolex, Serge Bloch, Lisa Blumen, Guillaume Chauchat, Mathilde Chèvre, Kitty Crowther, Dominique Goblet, Marie Mirgaine, Saehan Parc, Matthias Picard, Mathieu Sapin, Leo Timmers, Tomi Ungerer

Nous vous proposons d’assister à une conférence donnée par Wouter van der Veen, historien d’art, auteur, éditeur et chercheur indépendant, sur le thème:

 

Van Gogh, la tradition de la modernité

 

À l’auditorium du MAMCS, 1 place Hans-Jean Arp Strasbourg,

Le mercredi 22 janvier à 14h30

« Avec ses trois vocations et ses 36 adresses en 37 ans de vie dans quatre pays, Vincent van Gogh est le peintre de toutes les ruptures: familiales, relationnelles, spirituelles, professionnelles, intellectuelles et artistiques. Le pendant de ce parcours à l’apparence chaotique est une grande constance dans la recherche d’innovation, de progrès et de modernité. A ce niveau, en dépit d’errances spectaculaires, ou peut-être grâce à elles, le succès de sa démarche est sans égal, et lui permit de révolutionner l’art de son temps. Il n’est qu’à peine étonnant que son oeuvre ait continué, jusqu’à nos jours, à inspirer les démarches les plus novatrices en termes de médiation culturelle. »

Avec cette conférence, le spécialiste Wouter van der Veen éclairera l’obsession de la modernité chez Vincent Van Gogh, et donnera son retour d’expérience au sujet des projets innovants auxquels il a participé: édtions en ligne, iMax, iPad, VR et IA.

Les conférences sont en accès libre, elles ne nécessitent pas de réservation.

Nous vous proposons d’assister à deux visites guidées sur le thème:

« Place à Gutenberg! »

qui se tiendront au musée historique, 2 rue du Vieux-Marché-aux -Poissons, Strasbourg, les

Jeudi 9 janvier à 14h00

Jeudi 23 janvier à 14h00.

Merci de préciser la date de votre choix lors de la réservation.

Visite limitée à 23 personnes, inscription obligatoire auprès du secrétariat par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

 

Une exposition pour tout savoir sur le monument de Gutenberg érigé en 1840 à Strasbourg à l’occasion des 400 ans de l’invention de l’imprimerie. Œuvre majeure de David d’Angers, l’un des plus grands statuaires français du 19e siècle, ce monument vante les bienfaits de l’imprimerie à travers le monde, dans un esprit d’humanisme et d’amitié entre les peuples. Situé au cœur de la ville, il constitue aujourd’hui un élément essentiel du patrimoine urbain de Strasbourg ainsi qu’un appel au vivre ensemble.

En rendant hommage à Gutenberg à la fin des années 1830, les autorités strasbourgeoises souhaitent rappeler le souvenir d’un bienfaiteur de l’humanité dont l’invention a contribué à l’émancipation des hommes et des femmes. Fervent républicain, le sculpteur David d’Angers (1788-1856) répond à la commande en proposant un monument très politique, défendant des valeurs humanistes : l’instruction des peuples, la liberté d’expression, la dénonciation de l’esclavage. L’exposition revient sur le processus créatif du monument, dans un contexte de concurrence mémorielle avec la cité allemande de Mayence

. En juin 1840, l’inauguration du Gutenberg de David d’Angers donne lieu à trois journées de fêtes populaires auxquelles prennent part des imprimeurs venus de toute la France, mais aussi les différents corps de métiers de la ville. L’ouvrier est au centre des attentions. Un immense cortège les voit parcourir la ville sur des chars. L’exposition est l’occasion d’exposer les riches collections du musée historique de la Ville de Strasbourg (estampes, bannières, maquettes d’époque…), pour certaines restaurées pour l’occasion, témoignant de ce cortège foisonnant.

Depuis le 19e siècle, la place Gutenberg a été le théâtre d’événements et de moments importants pour l’histoire de Strasbourg. Elle appartient aujourd’hui au quotidien des Strasbourgeois, qui entretiennent avec elle une relation que l’exposition interroge par le biais d’une enquête d’anthropologie sociale menée en lien avec l’Université de Strasbourg. En partant du monument, dont elle révèle la genèse, l’exposition entend ainsi contribuer à « Lire Notre Monde ».

 

La Prix Théophile Schuler 2024 a été décerné à YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTRE.

Il lui a été remis lors d’une cérémonie qui a réuni de nombreuses personnes curieuses de découvrir ou redécouvrir l’artiste et son univers.
Ses oeuvres ont rencontré un vif succès sur le stand de la Saams!
Prix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTRE

Né le 21 décembre 1995 à Fukuoka, vit et travaille à Strasbourg.
Atelier au Bastion XIV.
« Déjà durant ses études à la HEAR de Strasbourg, Yoshikazu Goulven
Le Maître a développé un travail autour de la récupération et de
la réutilisation de matériaux usagés, qu’il sculpte littéralement
pour donner naissance à un bestiaire aussi étrange que poétique.
Un moyen pour lui d’économiser la matière et bien sûr également de nous donner à voir et à percevoir
tout le gaspillage que nous pouvons faire des objets du quotidien. Il aime pousser l’exercice jusqu’à
minimiser l’utilisation d’outillage électrique au profit du geste manuel et des outils mécaniques,
dans le souci de réduire davantage l’énergie qu’il emploie à son travail de transformation. Une démarche
qui s’inscrit selon lui dans l’esprit de la low tech ou encore d’une attitude à rapprocher de l’Arte povera.
En cherchant à travers la sculpture animalière l’illusion de vie dans les objets, il exprime l’altérité
des entités non humaines sous une nouvelle forme d’expression du vivant, et entend ainsi interroger la
dichotomie qui existe entre nature et culture. En résulte un bestiaire contemporain au style autant punk
que baroque, entre nature morte et sculpture de genre.»
Jean-Marc Dimanche, curateur et critique indépendant

La Société des Amis des Arts et des Musées de Strasbourg (SAAMS) en partenariat avec ST-ART,
lance le Prix de la Jeune Création Européenne. Ouvert à toutes les pratiques artistiques, ce prix
vise à valoriser les talents émergents de moins de 35 ans, travaillant, résidant ou ayant étudié en
Europe, et récompensera un artiste ainsi que sa galerie. Cette initiative s’inscrit dans la volonté
de soutenir et d’accompagner au mieux les jeunes artistes dans leur parcours professionnel.
Les oeuvres en compétition sont évaluées par un jury d’experts. Le lauréat recevra un trophée
réalisé par le verrier Meisenthal, un prix de 2 000 euros, ainsi qu’un espace d’exposition dédié
pour un solo show lors de la prochaine édition de ST-ART.

Cette année le prix a été décerné à la galerie Espace Constantin Chariot de Bruxelles représentant l’artiste française Karine N’Guyen Van Tham
La Saams créé le Prix de la Jeune Création Européenne en partenariat avec St-art!La Saams créé le Prix de la Jeune Création Européenne en partenariat avec St-art!

Venez nous retrouver à l’espace conférences et sur notre stand où nous exposons le lauréat du Prix Théophile Schuler 2024, distinction décernée depuis 35 ans à un jeune artiste.

Vendredi 29 novembre :

Table ronde sur le mécénat et la culture. Animée par notre vice-présidente Viviane Beoletto.

Thème : Le mécénat culturel en tant que transmission de valeurs et outils au service des entreprises.

Avec

M. Thierry Cahn, Président de la Société Schongauer (Musée d’Unterlinden) et président de la Fondation Banque Populaire
Isabelle Formhals, présidente de la Fondation Aquatic Show
Cédric Simonin, Directeur Général Groupe Vivialys et PDG de Trianon Résidence
Jean-Marc Scherrer, Président de la société Barrisol
Isabelle Boucher-Doigneau, Chargée de mission mécénat et levée de fonds privés à la DRAC Grand Est

Samedi 30 novembre :

15H00: Qu’est-ce que le livre d’Artistes ?

Par Cathy Gangloff et Michel Dejean (Fondateurs de l’association Lien d’art contemporain, Éditions Lire Objet)

16H00 Raymond Waydelich, un artiste politique : la préoccupation de transmettre un héritage et de rester libre.

Conférence assurée par Christophe Fleurov (Ancien galeriste et agent d’artiste).

Dimanche 1er décembre :

14H00: La place du dessin de presse dans les médias.

Entretien avec le dessinateur de presse Yannick Lefrançois que les lecteurs des DNA connaissent bien pour son humour décapant.

Animé par le journaliste Jean-Luc Fournier

15H00: L’Alsace et le début de l’illustration jeunesse (XIXème-XXème siècles).
Conférence sur l’exposition en cours au Palais Rohan, galerie Heitz « Enfantillages » sur l’illustration jeunesse en Alsace de 1840 à 1970 par Christine Esch et Florian Siffer.

Voir tout le programme :

https://www.st-art.com/fr/programme-conferences

Les conférences organisées par la Saams à St-art
Les conférences organisées par la Saams à St-art