La Prix Théophile Schuler 2024 a été décerné à YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTRE.

Il lui a été remis lors d’une cérémonie qui a réuni de nombreuses personnes curieuses de découvrir ou redécouvrir l’artiste et son univers.
Ses oeuvres ont rencontré un vif succès sur le stand de la Saams!
Prix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTREPrix Théophile Schuler 2024: YOSHIKAZU GOULVEN LE MAÎTRE

Né le 21 décembre 1995 à Fukuoka, vit et travaille à Strasbourg.
Atelier au Bastion XIV.
« Déjà durant ses études à la HEAR de Strasbourg, Yoshikazu Goulven
Le Maître a développé un travail autour de la récupération et de
la réutilisation de matériaux usagés, qu’il sculpte littéralement
pour donner naissance à un bestiaire aussi étrange que poétique.
Un moyen pour lui d’économiser la matière et bien sûr également de nous donner à voir et à percevoir
tout le gaspillage que nous pouvons faire des objets du quotidien. Il aime pousser l’exercice jusqu’à
minimiser l’utilisation d’outillage électrique au profit du geste manuel et des outils mécaniques,
dans le souci de réduire davantage l’énergie qu’il emploie à son travail de transformation. Une démarche
qui s’inscrit selon lui dans l’esprit de la low tech ou encore d’une attitude à rapprocher de l’Arte povera.
En cherchant à travers la sculpture animalière l’illusion de vie dans les objets, il exprime l’altérité
des entités non humaines sous une nouvelle forme d’expression du vivant, et entend ainsi interroger la
dichotomie qui existe entre nature et culture. En résulte un bestiaire contemporain au style autant punk
que baroque, entre nature morte et sculpture de genre.»
Jean-Marc Dimanche, curateur et critique indépendant

La Société des Amis des Arts et des Musées de Strasbourg (SAAMS) en partenariat avec ST-ART,
lance le Prix de la Jeune Création Européenne. Ouvert à toutes les pratiques artistiques, ce prix
vise à valoriser les talents émergents de moins de 35 ans, travaillant, résidant ou ayant étudié en
Europe, et récompensera un artiste ainsi que sa galerie. Cette initiative s’inscrit dans la volonté
de soutenir et d’accompagner au mieux les jeunes artistes dans leur parcours professionnel.
Les oeuvres en compétition sont évaluées par un jury d’experts. Le lauréat recevra un trophée
réalisé par le verrier Meisenthal, un prix de 2 000 euros, ainsi qu’un espace d’exposition dédié
pour un solo show lors de la prochaine édition de ST-ART.

Cette année le prix a été décerné à la galerie Espace Constantin Chariot de Bruxelles représentant l’artiste française Karine N’Guyen Van Tham
La Saams créé le Prix de la Jeune Création Européenne en partenariat avec St-art!La Saams créé le Prix de la Jeune Création Européenne en partenariat avec St-art!

Cette année représente un tournant majeur dans l’histoire de la SAAMS qui célèbre les 190 ans
de son existence, les 60 ans de l’acquisition de La Belle Strasbourgeoise et les 320 ans
de la création de cette œuvre par le peintre Nicolas de Largillierre.
Afin d’honorer ce triple anniversaire, la SAAMS présente du 23 au 26 novembre, au salon ST-ART, une rétrospective des Prix Théophile Schuler.
Au total, 22 anciens lauréats livreront leur vision singulière de La Belle Strasbourgeoise au 21e siècle
par le biais d’une vingtaine d’œuvres exposées sur un stand de 140 m2. Entre le mystère autour de la réelle
identité de cette jeune femme et son intrigante beauté, cette rétrospective offrira une nouvelle
lecture du tableau historique.
Au sein de l’exposition, le curateur Joël Riff propose une installation inédite à partir d’un tableau de
Théophile Schuler et de plusieurs objets présents dans le patrimoine de la SAAMS, afin d’inviter les
visiteurs à regarder «l’artiste dont le prix célèbre la mémoire».
À cette occasion, la SAAMS présentera le lauréat 2023 du Prix Théophile Schuler le 25 novembre
2023 à ST-ART. Le récipiendaire bénéficiera d’un espace d’exposition dédié sur le stand de la
SAAMS, permettant aux visiteurs de découvrir son travail. Décernée annuellement depuis près de
quarante ans, cette récompense permet à un artiste de moins de 35 ans, ayant travaillé ou résidé en
Alsace, d’obtenir une dotation de 3000 euros. Remporter ce prix constitue un véritable tremplin pour
ces jeunes artistes, car il assure une reconnaissance leur permettant de rencontrer de nombreux
acteurs de l’art contemporain.
Enfin, cette rétrospective sera rythmée par un programme de conférences autour des mutations qui
affectent l’art contemporain et les carrières artistiques. Des conférenciers, des artistes, des historiens
spécialistes de l’art contemporain aborderont des thématiques tournées vers l’avenir, telles que l’IA,
les NFT, l’influence des réseaux sociaux, ainsi que la place des femmes dans l’Histoire de l’art et les nouvelles tendances. Presque bicentenaire, la SAAMS ne perd pas le fil !

En présence d’Anne Mistler, adjointe à la culture de la Ville de Strasbourg, Bertrand Gillig, Président de la SAAMS et de Geneviève Werlé, Présidente de la Commission du Prix Schuler et des artistes primées. Nahrae Lee, Prix Théophile Schuler 2021 et Anna Guignard, Prix de la SAAMS 2021.

Voir l’article des DNA du 8 décembre 2021

Remise du Prix Théophile Schuler et le Prix de la SAAMS à St'Art samedi 27 novembre 2021

Nos deux lauréates ont été désignées par le jury et sont exposées à St-Art à partir du 25 novembre 2021.

Article des DNA du 23/11/2021 par Serge Hartmann.
Cliquez dans l’imagette pour lire l’article.

St-Art 2021

  • Prix Théophile Schuler : Nahrae LEE, coréenne de 35 ans, joue avec les codes de l’art asiatique, occidental, moderne et contemporain. Ses formes abstraites incarnent tout ce qui est invisible : les relations entre les individus et leurs présences.
    Elle expose depuis 2018 à Motoco, à la bibliothèque de Mulhouse, à la galerie Murmure et au Parc des Exposition à Colmar, au festival international du Fanzine à Bruxelles…

 

  • Prix de la SAAMS : Anna Guignard, originaire de Quimper, propose un ensemble monotype conçu avec les outils de la sérigraphie. Ses paysages sont des invitations à la contemplation, à des ailleurs plus verts et à l’instant présent. Vitesses et mises à l’arrêt s’y confondent.
    Elle réalise plusieurs commandes notamment pour le label PeeWee! À Paris, le théâtre de poche de Hédé-Bazouge ou pour Briefcase Typefoundry à Prague.